“你少来。”老周白了他一眼，“你以前那侧幕后面堆得跟垃圾场似的，我说了八百遍你都不收拾。人家来了两周就搞定了。你就是懒。”

“我那是忙！”

“你忙个屁，你忙着刷抖音。”

雷刚被噎得没话说。

苏屿一般每天下午一点到剧场，先检查一遍设备——灯光、音响、投影仪——然后做当天演出的准备。如果有脱口秀演员来，他提前把话筒架调到合适的高度，准备好水和纸巾。如果是话剧，他帮演员对走位，用胶带在地板上贴标记。如果是音乐演出，他就帮忙调音响。

今天下午，剧场来了一组脱口秀演员排练。其中一个年轻演员叫小陈第一次上台，紧张得说话都在抖。他站在舞台上，拿着话筒，声音像蚊子叫，底下坐着的老周都快睡着了。

苏屿站在侧幕后面看了一会儿，然后走出来，“你的站位不对。”

小陈愣了一下：“啊？”

“你站在舞台正中间，灯光从正上方打下来，顶光打的你脸上全是阴影。往左走半步，灯光从右前方四十五度照过来，脸部轮廓会更清晰。”

他指了指前面的地标，示意他按照点位站。

“还有，”他继续说，“你说话的时候不要看地板。看观众。如果你不敢看眼睛，就看着眉心——别人会觉得你在看他。”

小陈照他说的试了一遍，效果好多了。

“你以前教过别人吗？”雷刚走过去问。

苏屿看了他一眼：“在学校的时候，带过低年级的基本功课。”

“基本功课？就你们芭蕾那些——压腿、劈叉什么的？”

“基本功不只是压腿劈叉，还包括身体的控制、重心的转换、呼吸的节奏。芭蕾的基本功是所有舞蹈的基础，也是所有舞台表演的基础。”

“那你教教我呗。”雷刚嬉皮笑脸地说。

“你用我教吗，你前两天不是还教人家小孩儿吗？”

苏屿指的是雷刚给小林新排的一段相声——传统段子《报菜名》的改编版，小林逗哏，老周捧哏。

小林上来就是一段贯口：“蒸羊羔、蒸熊掌、蒸鹿尾儿、烧花鸭、烧雏鸡、烧子鹅……”

他说得很快，嘴皮子利索。但雷刚注意到他的身体是一直在晃动。重心在两只脚之间来回转移，肩膀也跟着轻微摆动，悉悉索索的。很多相声演员也有这种习惯，用身体的节奏感来配合语言的节奏。但小林明显就是平时习惯不好，给带到台上了。

“停一下。”雷刚站起来。

小林停下来了：“怎么了？”

雷刚走上舞台，站在他面前。“你的重心不稳。”他说，“你说话的时候，碎动作太多，观众看了会不自觉地焦虑，观感很差。”

“那我该怎么站？”

雷刚想了想，然后做了一个动作：他双脚分开与肩同宽，重心微微前倾，膝盖微弯——身体纹丝不动，像一根扎在地上的桩。

“你的重心要像这个。”他说，“固定在下丹田——就是肚脐下面三指的位置。说话的时候，身体可以动，但重心不动。动的是上半身——肩膀、手臂、头——脚依然是不动的。”

小林试了试，他的身体协调能力其实不差。毕竟是跳街舞的，身体底子都在，但他习惯了用碎动作来填充节奏的空白。雷刚让他“重心不动”的时候，他一开始很不习惯，觉得僵硬。

雷刚走到他身后，用手按了按他的后腰，“这里放松。你的力量应该沉下去，不是提着。”

“放松。”雷刚重复了一遍。

“对了。”雷刚收回手，退后两步，“你接着说吧。”

小林重新说了一遍《报菜名》。这一次他的下半身不动，上半身反而更自由了——手势更舒展，表情更丰富。

雷刚点了点头：“好多了。但你的节奏还有问题——你在贯口的加速段容易吞字，不是嘴的问题，是呼吸的问题。你在加速的时候不自觉地屏住了呼吸，导致后半段气息不够，字就含糊了。”

“那我该怎么办？”

“在加速之前深吸一口气，然后在贯口的中间，其实是有天然的换气点，你要去摸索一下。在那里换一口气，后面的节奏就能撑住。”

“小陈，还不快谢谢你苏老师。”雷刚开玩笑地鞠了个躬。

“别叫我苏老师。”

“那叫什么？苏哥？”小陈问道。

“叫名字就行。”

“苏屿。”雷刚念了一遍，“叫全名多生分。”

苏屿转身要走的时候，雷刚看到他的耳尖红了一下。